[BIC2026] บทสัมภาษณ์ Yongha Kim Director แห่ง Blue Archive – การขยาย IP ในอนาคต ไปจนถึงความรักในเกมอินดี้

Blue Archive เติบโตจากสิ่งที่ผู้กำกับเคยเรียกว่า “โปรเจกต์เสริม” จนกลายมาเป็นหนึ่งในเกมสไตล์อนิเมะที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดบนตลาดเกมมือถือ ในงาน Busan Indie Connect Festival (BIC) 2026 เรามีโอกาสได้นั่งพูดคุยกับผู้กำกับ Yongha Kim ผู้อยู่เบื้องหลัง Curare: Magic Library, Focus on You, Blue Archive และ Project RX ที่ยังคงเป็นปริศนา สำหรับบทสัมภาษณ์สุดพิเศษหลังจากช่วงพูดคุยบนเวทีของเขาที่งานเทศกาล

ในการสนทนาครั้งนี้ เขาได้หารือในทุกๆ เรื่อง ตั้งแต่วิธีที่เขาตัดสินใจว่าจะนำเนื้อหาใดมารวมไว้ในเกมแบบ Live service ไปจนถึงสาเหตุที่ Project RX เริ่มถอยห่างจากฉากหลังของโรงเรียน และเกมอินดี้บน Steam ที่เขาหยุดเล่นไม่ได้

เกมกลายมาเป็นโลกใบหนึ่งได้อย่างไร

ช่วง Keynote ของ Kim ที่งาน BIC มีชื่อว่า “How a Game Becomes a World” และเขาอธิบายว่าการนำเสนอนี้เกิดจากการเดินทางในอาชีพของเขาเอง แทนที่จะไล่ตามเกมกระแสหลัก เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในอาชีพของเขาไปกับการพัฒนาเกมที่มุ่งเป้าไปที่กลุ่มเป้าหมายเฉพาะกลุ่มที่มีขนาดเล็กกว่า เขาชี้ให้เห็นว่าเกมสไตล์อนิเมะไม่มีฐานแฟนคลับที่เหนียวแน่นในเกาหลีก่อนช่วงทศวรรษที่ 2010 แต่นั่นก็เปลี่ยนไปแล้ว “ตอนนี้เราเข้าสู่ยุคที่ตราบใดที่เราตอบสนองกลุ่มเฉพาะนั้นอย่างแท้จริง เกมก็จะสามารถสร้างฐานแฟนคลับที่ทุ่มเทและยืนหยัดในฐานะ IP เดี่ยวได้” เขากล่าว

เขาอธิบายว่า Keynote นี้เป็นความพยายามที่จะแบ่งปันว่านักพัฒนาสามารถเปลี่ยนฐานแฟนคลับที่ทุ่มเทเช่นนี้ให้กลายเป็นสิ่งที่เหมือนโลกที่สมบูรณ์ได้อย่างไร และกรอบความคิดที่จำเป็นในการสร้างสิ่งนั้น ปรัชญาเดียวกันนี้ยังสะท้อนให้เห็นเมื่อเขาพูดคุยถึงอาชีพการทำงานของตนเอง Kim กล่าวว่าเขามักจะชอบสร้างเกมที่มีเอกลักษณ์ชัดเจน แม้ว่าบริษัทต่างๆ มักจะลังเลที่จะทุ่มงบประมาณก้อนโตให้กับโปรเจกต์ดังกล่าวก็ตาม

“เกมที่ผมพัฒนาภายในบริษัทในตอนนั้นค่อนข้างเหมือนเป็นโปรเจกต์เสริมตามมาตรฐานองค์กรครับ” เขากล่าว โดยยกตัวอย่าง Curare: Magic Library, เกม VR อย่าง Focus on You และแม้แต่ Blue Archive ไม่มีเกมไหนเลยที่รับประกันได้ว่าจะฮิตตั้งแต่เริ่ม “มันไม่ใช่เกม ‘ทำเงินหลัก’ แบบดั้งเดิม แต่เป็นเหมือนแนว ‘บริษัทรู้สึกว่าพวกเขาสามารถรับมือกับโปรเจกต์นี้ได้ งั้นก็มาลองดูกันเถอะ’” เขาอธิบาย เขาเสริมว่าแม้ในทางเทคนิคแล้วเขาจะเป็นพนักงานของบริษัท แต่ “โดยพื้นฐานแล้ว ผมทำงานโดยชื่นชมจิตวิญญาณของเกมอินดี้ครับ”

สร้างสมดุลระหว่างตัวละครเก่าตัวโปรดกับเนื้อเรื่องใหม่

การรักษาเกมแบบ Live service ให้อยู่รอดนานหลายปีหมายถึงการต้องรักษาสมดุลระหว่างความคาดหวังของแฟนๆ ขาประจำกับความต้องการที่จะลองอะไรใหม่ๆ อยู่เสมอ เมื่อถูกถามว่าโดยส่วนตัวแล้วเขาขีดเส้นแบ่งไว้ที่ตรงไหน Kim กล่าวว่าการตอบสนองความคาดหวังของแฟนๆ คือเรื่องสำคัญอันดับแรก โดยเฉพาะในช่วงแรกเริ่ม “โดยพื้นฐานแล้ว เมื่อเกมใหม่เปิดตัวครั้งแรก สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการตอบสนองความคาดหวังของแฟนๆ” เขากล่าว

ในขณะเดียวกัน เขาเน้นย้ำว่านี่ไม่ได้หมายความว่าจะเป็นการละทิ้งตัวละครที่สร้างฐานแฟนคลับให้กับเกมตั้งแต่แรกเริ่ม “เราต้องใส่ใจกับตัวละครระดับตำนานและตัวละครหน้าเก่าที่เป็นที่ชื่นชอบด้วย” เขากล่าว เมื่อถูกขอให้สรุป คำตอบของเขาก็ง่ายมาก: ทุกอย่างอยู่ที่ความสมดุล คือ การจัดการความคาดหวังที่มีต่อตัวละครเก่า ในขณะที่ยังคงขับเคลื่อนเนื้อเรื่องและทีมนักแสดงไปข้างหน้า

Project RX เริ่มถอยห่างจากโรงเรียน

Project RX อยู่ในระหว่างการพัฒนามาเป็นเวลาสามปีแล้ว โดยแฟนๆ แทบไม่มีข้อมูลอะไรเลยนอกจากตัวอย่างยั่วน้ำลายที่ปล่อยออกมาเมื่อเจ็ดเดือนก่อน Kim ยืนยันว่าสิ่งนี้กำลังจะเปลี่ยนไปในไม่ช้า โดยกล่าวว่าเกมจะเปิดตัวภายใต้ชื่ออย่างเป็นทางการในงาน Tokyo Game Show ที่กำลังจะมาถึง ซึ่งผู้เข้าร่วมงานจะได้ทดลองเล่นจริงด้วยตัวเอง

เขายังได้แง้มให้เห็นถึงทิศทางของโปรเจกต์ ในขณะที่ Blue Archive ถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของความสัมพันธ์ระหว่างผู้เล่นและตัวละครนักเรียนในฉากหลังของโรงเรียนแต่ Kim อธิบายว่า Project RX เป็นสิ่งที่แตกต่างออกไป ซึ่งสอดคล้องกับแนวคิดของการใช้ชีวิตร่วมกันในโลก Isekai มากกว่าการเป็นเรื่องราวในโรงเรียน

“เขาต้องการพัฒนาเกมประเภทอื่น Blue Archive ยังนำเสนอความสัมพันธ์มากมายระหว่างผู้เล่นและตัวละครด้วย” ล่ามแปลคำพูด “ในโปรเจกต์ใหม่ เขาต้องการสร้างความสัมพันธ์แบบใหม่ภายในเกมนี้”

เป้าหมายคือการถอยห่างจากการมีตัวละครที่ประกอบไปด้วยนักเรียนทั้งหมด Kim อธิบายว่า “จากมุมมองของ Project RX พวกเขาต้องการแสดงสถานการณ์และความสัมพันธ์ที่แตกต่างกัน มันไม่ได้มีแค่นักเรียนเท่านั้น” เขากล่าว อย่างที่ Kim ได้อธิบายผ่านล่ามของเขา เหตุผลนี้ฝังรากอยู่ในคอนเซปต์ของตัวเกมมาตั้งแต่แรกแล้ว

TCG Spin-off ยังคงเป็นแค่ไอเดีย

Blue Archive มีมินิเกม TCG ที่ได้รับเสียงตอบรับเชิงบวกจากผู้เล่นอยู่แล้ว และ Kim กล่าวว่าพวกเขามีความสนใจที่จะพัฒนามันต่อไป “มันมีมินิเกม TCG และพวกเขาได้รับเสียงตอบรับที่ดีจากมัน เขายังต้องการพัฒนาแง่มุมดีๆ ของมินิเกมนั้นด้วย” ล่ามอธิบาย “นั่นคือเหตุผลที่เขาต้องการขยายไปสู่แพลตฟอร์มอื่นๆ สำหรับแนวเกม TCG”

“เราหวังที่จะขยายประสบการณ์มินิเกม TCG ของเราไปสู่บอร์ดเกมหรือการ์ดเกมครับ” เขากล่าว แม้ว่าเขาจะยอมรับว่ามันยังอยู่ในช่วงเริ่มต้นของการพัฒนาและยังไม่เป็นรูปเป็นร่างที่ชัดเจน

ตัวละครจาก Blue Archive เองก็ได้ไปปรากฏอยู่บนแพลตฟอร์มเกมการ์ดสะสมที่มีอยู่แล้วอย่าง Weiss Schwarz “เรามีตัวละคร Blue Archive บนแพลตฟอร์ม TCG อื่นๆ อย่าง Weiss Schwarz นั่นก็เป็นบอร์ดเกม TCG อีกแพลตฟอร์มหนึ่ง ที่นั่นมีแฟรนไชส์ IP อยู่มากมาย เช่น Blue Archive, NIKKE และอื่นๆ อีกมากมาย” Kim กล่าว โดยอธิบายว่าในกรณีเหล่านั้น สตูดิโอเพียงแค่ให้สิทธิ์ในตัวละครของพวกเขา แต่ไม่ได้ผลิตเกมการ์ดหรือบอร์ดเกมของตัวเองโดยเฉพาะ

“พวกเขามีอยู่ในเกม แต่เขาไม่ได้เป็นเจ้าของบอร์ดเกมของตัวเอง ดังนั้นเขาจึงให้แค่สิทธิ์ IP แก่พวกเขา” ล่ามกล่าว “เขากำลังคิดที่จะสร้างเกมของตัวเอง แต่มันยังไม่เป็นจริงในตอนนี้ แต่เขาก็มีไอเดียอยู่ครับ”

AI, MomoTalk และอนาคตของอนิเมะ

รายงานทางการเงินปี 2023 ของ Nexon ได้กล่าวถึงความเป็นไปได้ของบทสนทนาที่ขับเคลื่อนด้วย AI ใน MomoTalk ซึ่งเป็นฟีเจอร์แชทภายในเกม Blue Archive และแฟนๆ ต่างก็สงสัยตั้งแต่นั้นมาว่ามันจะกลายเป็นเรื่องจริงหรือไม่ Kim อธิบายว่ารายงานนั้นอิงตามเทคโนโลยีรุ่นเก่า และไม่ได้พูดถึง Generative AI ประเภทที่มีอยู่ในปัจจุบัน “เนื้อหาของรายงานทางการเงินในตอนนั้นจริงๆ แล้วอิงตามสเปคในอดีต ดังนั้นเราจึงไม่ได้พิจารณา AI เชิงสร้างสรรค์อย่างที่มีอยู่ในปัจจุบันครับ” เขากล่าว

“เรามีความสนใจในการพัฒนาเทคโนโลยีล่าสุด แต่เรายังไม่ได้พิจารณาที่จะนำมันมาใช้โดยตรงในเกม ณ ตอนนี้” เขาเสริม พร้อมกล่าวอีกว่าเขาเชื่อว่ามันยังเร็วเกินไปสำหรับการรวมระบบดังกล่าวเข้าด้วยกัน “ผมคิดว่ามันยังเร็วเกินไปสำหรับการนำมาใช้ครับ”

ในส่วนของแอนิเมชัน เป็นเวลาสองปีแล้วนับตั้งแต่ Blue Archive the Animation ออกอากาศตอนแรก และ Kim ยืนยันว่าการเจรจาสำหรับซีซันที่สองยังคงดำเนินอยู่ แม้ว่าความคืบหน้าจะล่าช้าก็ตาม “เรายังคงดำเนินการหารือเกี่ยวกับเรื่องนี้อยู่ครับ” เขากล่าว “แต่มีปัญหาบางอย่างที่แก้ไขได้ค่อนข้างยาก” โดยเขาเสริมว่าส่วนตัวแล้วเขาหวังว่าเนื้อเรื่องจะสามารถดำเนินต่อไปได้ในรูปแบบแอนิเมชัน

เขายังถูกถามเกี่ยวกับวิธีที่อนิเมะวาดภาพเซนเซย์ ซึ่งเป็นตัวละครที่ไม่เคยถูกแสดงให้เห็นเป็นภาพเต็มๆ มาก่อนอนิเมะ Kim ระบุว่าการออกแบบนี้ตั้งใจให้เป็นจุดเริ่มต้น ไม่ใช่การกำหนดรูปลักษณ์ที่ตายตัว

“ทุกคนน่าจะมีจินตนาการเกี่ยวกับหน้าตาของ Sensei เป็นของตัวเอง” เขากล่าว เนื่องจากตัว Sensei เองก็มีรูปร่างหน้าตาที่แตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับว่าแฟนๆ ได้อ่านมังงะฉบับดัดแปลงเล่มใด ส่วนในเวอร์ชันอนิเมะนั้น เขาอธิบายว่าได้รับการออกแบบ “ด้วยความหวังว่าจะเป็นต้นแบบที่ได้รับการยอมรับและเห็นพ้องต้องกันจากผู้คนจำนวนมาก”

อัตลักษณ์ในฐานะแฟนเกมอินดี้

เมื่อพิจารณาจากสถานที่ในการสัมภาษณ์ครั้งนี้ เราจึงได้ถาม Kim เกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเขาที่มีต่อเกมอินดี้ในวงกว้าง ปรากฏว่าความสนใจของเขาไปไกลกว่าแค่การชื่นชมมันอยู่ห่างๆ เขาเปิดเผยว่าเขาเล่นเกมอินดี้เยอะมากบน Steam โดยคลังเกมส่วนตัวของเขามีเกมเป็นจำนวนหลักพันเกม เมื่อถูกถามเกี่ยวกับเกมโปรดในปัจจุบัน เขาเอ่ยชื่อ Peak และ Mecha Chameleon ว่าเป็นเกมที่โดดเด่นประจำปี โดยเรียกทั้งสองเกมว่า “น่าประทับใจจริงๆ”

เขายังแสดงความหวังว่าสตูดิโอของเขาจะรักษาความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดกับคอมมูนิตี้เกมอินดี้ต่อไปในอนาคต ทั้งในฐานะแหล่งแรงบันดาลใจและเป็นสถานที่ในการค้นพบผู้มีความสามารถหน้าใหม่ “ผมหวังว่าเราจะสามารถสรรหาคนเก่งๆ จากที่นั่นได้ครับ” เขากล่าว

---

อย่าลืมติดตาม Gamer555 เพื่อไม่พลาดข่าวสารเพิ่มเติมที่น่าสนใจ